Koivisto Studio: Puu tuntuu 5.-22.12.2018

PUU TUNTUU on  Koivisto Studio -muotoilijaduon debyyttinäyttely, jossa puu on pääroolissa. Puut inspiroivat muotoilijoita Susanna ja Tobias Feuerbacheria niiden ainutlaatuisuuden kautta. Puilla on erityinen asema ihmiskunnan historiassa. Ne ovat tarjonneet materiaalia ja auttaneet ymmärtämään elämän lainalaisuuksia.

Näyttely esittelee taidekäsityötä seinäteoksista pieniin käyttöesineisiin. Osa teoksista on nähty aiemmin Milanon Design Week -tapahtumassa sekä palkittu FORM 2018 -palkinnolla. Lisäksi myynnissä on piensisustusesineitä ja koruja. Koivisto Studion teokset ovat alusta loppuun käsityötä. Käsityö kunnioittaa puuta materiaalina ja antaa sille oman leiman aivan kuten jokainen puu on omanlaisensa. Jokaisella palalla puuta on oma luonne ja tarina kerrottavana. Muotoilijat Susanna ja Tobias Feuerbacher uskovat, että hyvässä muotoilussa vaikuttavuus syntyy pelkistämisellä ja harkituilla elementeillä. “Haluamme tuoda pelkistettyä esteettisyyttä päivittäiseen elämään. “

Näyttely on avoinna 5.12.-22.12.2018 ke-pe klo 10-17 ja la 10-13. Suljettu itsenäisyyspäivänä 6.12.

Heli Vehkaperä: History of HV  7.11.-1.12.2018

Galleria Framillessa avautuu entisen Karkkilalaisen kuvataiteilija Heli Vehkaperän näyttely, joka kulkee nimellä History Of HV. Esillä on taiteilijalle tyypilliseen tapaan sekä uusia että vanhoja paperi- ja tekstiiliteoksia.

Vehkaperän mielestä teoksen tulee kestää aikaa ja katseita. Taiteellisessa työskentelyssä häntä  kiinnostavat kokemus, avoimuus, keskeneräisyys ja epävarmuus, jotka kaikki liittyvät ihmisenä olemiseen. Näiden sietäminen ja arvostaminen on hänelle työskentelyssä kaiken lähtökohta. ”Taiteen tekemisessä ihminen paljastuu myös itselleen ja jokin koettu maailmasta tulee näkyväksi. Katsoja voi teoksiaan katsoessa peilata omaa kokemusmaailmaansa. Katsoja oman kokemuksen kunnioittaminen on minulle taiteilijana tärkeää”, kertoo Heli Vehkaperä.

Vehkaperä on valmistunut Helsingin kuvataideakatemiasta kuvataiteen maisteriksi v. 2002 ja taiteen maisteriksi (kuvataideopettaja) Aalto yliopiston taideteollisesta korkeakoulusta v. 2010

Vehkaperän uusia teoksia on ollut esillä tänä vuonna Galleria Pictorissa Nummelassa yksityisnäyttelyssä sekä taidemaalariliiton kutsumana Supermarket ArtFairissa Tukholmassa. Hänen teoksiaan on mm. Helsingin taidemuseon, Göteborin Konstenheten Västfastheterin ja valtion kuvataidekokoelmissa. Vehkaperä on työskennellyt residensseissä ulkomailla, joista viimeisimpänä Kanadassa Quebecissä vuonna 2015.

Vehkaperä asui Karkkilassa vuodesta 2010 kuluvan vuoden maaliskuuhun. Karkkilasta ei kuitenkaan löytynyt taide- ja taitoaineiden opettajalle töitä, joten hän joutui muuttamaan vakituisen työn perässä Satakuntaan. Karkkilasta Vehkaperä jäi kaipaamaan ihania ihmisiä, hyviä sienestyspaikkoja, Helsingin läheisyyttä sekä torielämää.

Framillen näyttelyn toteutumista on tukenut Taiteen edistämiskeskus.

Näyttely on avoinna ke-pe klo 10-17 ja la 10-13.

Tervetuloa!

Kullervo Absurdi: Maalauksia 10.10.-2.11.2018

Kullervo Absurdin maalauksissa loistaa värien kirjo, palettiveitsi on läiskinyt rohkeasti ja paksusti väriä kankaalle, näyttelyssä on tuoreen öljyvärin tuoksu. Satunnaisia tapahtumia ja henkilöitä vilisee tauluissa: korpit räkättää, kuka on aamukahvilla, pitääkö kaktusta kastella? Taiteilija jää meille tuntemattomaksi, vaikka omakuvakin (?) on esillä.

Näyttely herättää kysymyksiä, mutta löytyykö näyttelystä vastauksia kysymyksiin vai herääkö vain lisää kysymyksiä? Onko taiteilija tuttu vai tuntematon? Näe ja koe se itse!

 

Inari Krohn: Lähellä 12.9.-6.10.2018

Galleria Framillessa avataan 12.9. Inari Krohnin näyttely Lähellä. Näyttely koostuu perinteisistä grafiikan vedoksista, joissa tekniikkana on käytetty viivasyövytystä ja puupiirrosta.
”Teokseni kuvaavat kokemustani luonnosta, jossa ihminen on yhteydessä luonnon tapahtumiin, vuodenaikoihin ja muutokseen, joka on elämässä jatkuvasti käynnissä. Pienet yksityiskohdat voivat merkitä suuria asioita, joissa muutos näyttäytyy. Tutkin ja katselen ympärilläni olevaa luontoa ja elämän monimuotoisuutta, joka kaikkialla on läsnä. Linnut, hyönteiset ja kasvit ovat aina ihmetykseni aiheita. Metsä ja puut kertovat minulle luonnon viisaudesta. Pienten yksityiskohtien kautta haluan tutkia suurempia kokonaisuuksia.”
Krohn käyttää teoksissa perinteisiä taidegrafiikan tekniikoita, viivasyövytystä ja puupiirrosta. ”Yhdistän värillisen puupiirroksen tummaan viivasyövytykseen chine collée-menetelmällä, jossa ohuelle paperille vedostettu puupiirros liimataan painoprässin puristuksessa viivasyövytykseen. Tällöin saan vedokseen mukaan värin.”
Puupiirros on perinteinen japanilainen vesiväripuupiirros, jossa läpikuultava väri maalataan tai harjataan kaiverretulle puulaatalle. Jokainen vedos on hieman erilainen, koska puupiirros lähenee maalausta, väri voi vaihdella ja tummuusarvotkin muuttuvat jonkin verran. Jokainen teos on yksilö. Puupiirroksessa taiteilija käyttää käsintehtyjä nepalilaisia tai japanilaisia papereita. Tekniikassa kiehtoo piirtämisen ja maalauksen yhdistäminen, viiva yhdistyy väriin.
”Luonnon kokemukseen liittyy aina tulkinta, teos on kokemuksen ilmaus, jossa havainto on lähtökohta. Havainto työstetään vähitellen työprosessin kautta lopulliseksi kuvaksi. Kuvien kautta Krohn ottaa epäsuorasti kantaa meitä kaikkia koskettavaan muutokseen, jossa luonnon tasapaino on uhattuna.”
Inari Krohn (s. 1945) on vihtiläinen taidemaalari ja –graafikko, joka on palkittu mm. Pro Finlandia -mitalilla. Krohn on osallistunut useisiin yhteisnäyttelyihin sekä kotimaassa että ulkomailla. Lisäksi hän on pitänyt useita yksityisnäyttelyjä. Krohn on vaikuttanut suomalaiseen taidekenttään opettamalla taidegrafiikkaa mm. Kuvataideakatemiassa.
Näyttelyssä on myynnissä myös julkaisu Lähellä ja kaukana, joka liittyy Riihimäen taidemuseossa esillä olleeseen retrospektiiviseen näyttelyyn (2016-2017). Teos on runsaasti kuvitettu ja kertoo Inari Krohnin taiteesta ja elämästä.

Katja Uksila: Pohjoinen valo 8.8.-25.8.2018

Katja Uksilan näyttely Pohjoinen valo avaa Galleria Framillen näyttelysyksyn. Esillä on piirustuksia, maalauksia ja valokuvia, joiden teemana on lappi ja pohjoinen. Teokset ovat syntyneet retkillä Huippuvuorille, Suomen lappiin ja Jäämeren rannalle.

Pohjoisessa arktinen valo on aina läsnä: kaamoksesta yöttömään yöhön. Rakkaus lappiin ja pohjoiseen näkyy selvästi näyttelyn teoksissa. Pohjoisessa valo on erilaista, taivas korkeammalla.

Uksila on kuvataideopettaja (TaM), joka toimii tällä hetkellä Vihdin Kuvataidekoulun rehtorina. Hänen edelliset näyttelynsä olivat kesäkuussa Helsingissä Galleria TILA:ssa ja keväällä Lohjan teatterilla. Uksila on Länsi-Uudenmaan Taiteilijaseuran jäsen ja elokuvakerho Kino Iglun varapuheenjohtaja. Hänen useita teoksiaan on myyty yksityisille ostajille.

Näyttely on avoinna ke-pe klo 10-17 ja la 10-13.

© Katja Uksila

Jari Männistö: Rauta-aika 30.5.-30.6.2018

Mitä yhteistä on Yhdysvaltojen New Hampshiren osavaltion kaupungilla Newportilla ja Karkkilan kaupungilla? Oikea vastaus on kuvanveistäjä Jari Männistö (s. 1965), jonka veistoksia nähdään Galleria Framillessa kesäkuussa.

Karkkilan rautapäivien innoittamana Männistön näyttely tukeutuu valurautaan ja onhan Karkkilassa vankka valuperinne. Esillä olevat mallinteet ja muotit on alunperin tehty julkiseen veistokseen Sarah Josepha Hale Memorialparkiin, joka sijaitsee Newportissa. Valmiiden mallinteiden lisäksi näyttelyssä on esillä kolme täysin uutta työtä. Mallinteiden työt on valanut Karkkilan Malliavun Mikko Ojanen.

Männistön näyttely on rakentunut ja jäsentynyt viime metreillä ns fiilispohjalta. ”Käytin joitakin vanhoja muotteja ja värkkäsin niistä jotakin uutta”, Männistö toteaa. Teosten aiheet käsittelevät stressiä ja mielen arvoituksellisia tiloja, mutta veistokset pitävät sisällään Männistölle ominaista mustaa huumoria. Saa nauraa, vaikka ahistaa, puristaa ja kiristää!”

Ahistaa, 2018

Suomessa Männistö ei ole pitänyt näyttelyitä viime vuosina. Silti hän ei ylenkatso mahdollisuutta tuoda taidettaan esille pienemmällekin paikkakunnalle. ”Usein vallitsee ajatus Helsinkikeskeisyydestä ja ajatellaan, että ei kannata pitää näyttelyitä pienillä paikakunnilla.

Männistö ei ole materiaaliuskollinen. Hän työstää tottuneesti eri materiaaleja ja saattaa yhdistää niihin ääntä ja videokuvaakin. Viime vuosina työskentely on keskittynyt julkisiin taideteoksiin ja näyttelyihin pääsääntöisesti ulkomailla.

Männistön julkisia teoksia ovat mm.:

  • Sarah Josepha Hale Memorialpark, New Hampshire, Yhdysvallat
  • Suihkulähde Maailman terveysjärjestön (WHO) vesihuollon johtajan Xavier Bonnevoyn muistolle, Liettua
  • Tapio Wirkkalan puiston veistokset yhdessä yhdysvaltalaisen arkkitehdin Robert Wilsonin ja suomalaisen kuvanveistäjä Bjarne Lönroosin kanssa, Helsinki, 2012

Männistö toivottaa kaikki huumorin ystävät ja tiukemmankin pipon omistajat tervetulleiksi näyttelyyn. En pidä näyttelylle avajaisia, lopettajaiset kylläkin, ne ovat kaksinverroin hauskemmat”, Männistö toteaa lopuksi.

Näyttely on avoinna 30.5.-30.6.2018, ke-pe klo 10-17 ja la 10-13.

Yksityiskohta teoksesta ”Screaming in the rain”

 

Teemu Järvi: Metsäterveiset 2.-26.5.2018

Teemu Järvi on luontoaiheisiin erikoistunut taiteilija ja muotoilija. Eräaiheiset työt kattavat laajan kirjon taidegrafiikkavedoksia, kirja- ja lehtikuvituksia, käyttöesineitä ja erilaisia konsepteja. Galleria Framillessa nähdään pieni otos Teemun taidegrafiikan töistä, joissa seikkailevat tutut metsän olennot. Lisäksi myynnissä on mm. julisteita, kortteja ja tekstiilejä.

Teemun jokainen työ kumpuaa syvästä luontokokemuksesta: Teemu viettää suuren osan vuodesta metsässä ja vesillä. Hän kerää tai pyytää itse kuviensa mallit ja monet työvälineet. Näin syntyy tuotteita, jotka rakentavat sillan kiireisestä urbaanista arjesta ikiaikaiseen, rauhoittavaan luontoon.

Metsäterveiset-näyttelyn tauluissa esiintyvät yksittäiset eläimet Suomen metsistä. Seikkailujen sokkelo, lämmin syli, ravinnon lähde – metsä on eläimilleen niitä kaikkia. Metsä muuttaa muotoaan koko ajan, kun valo ja varjo leikkivät loputonta hippaansa puiden lomassa. Kesällä valo on niskan päällä, talvella varjo. Jostain löytyy aina hämyisen suojainen sopukka, jossa ilves ja metsämyyrä voivat makoilla päivän. Yön pimetessä metsä lähtee liikkeelle.

Metsä elää hetkessä, jokainen päivä on erilainen kuin edelliset. Karhu poimii marjoja kitaansa korpin raakkuessa kelon nokassa, jänis pinkaisee nopeana häivähdyksenä kettua pakoon, kärppä vilahtaa kivenkoloon. Ylös kurottava herkkutatti on aavistuksen korkeampi kuin eilen.

Teemun taideteokset ja tuotteet syntyvät käsityötä painottavilla menetelmillä ja hän käyttää perinteisiä työskentelytapoja, kuten ruokokynää. Työt keskittyvät kaiken alkulähteeseen eli ihmeellisen monimuotoiseen luontoon, joka köyhtyy huolestuttavaa vauhtia ihmisen toimien seurauksena.

Näyttely on avoinna 2.-26.5.2018 ke-pe klo 10-17 ja la 10-13. (Suljettu helatorstaina 10.5.)

Julisterimat – helppoa ja nopeaa ripustamista

Puiset julisterimat ovat omaa tuotantoa. Idea lähti vanhoista kehyslistoista, jotka saivat uuden elämän julisterimoina. Juliste puristuu rimojen väliin vahvoilla magneeteilla. Pituuksia löytyy valmiina 30, 50 ja 70cm. Värivaihtoehdot kuvissa. Tarvittaessa teen tilauksesta eri pituuksia ja värejä. Saatavilla liikkeestä!

Taide & käsityö 11.-28.4.2018

Näyttelyssä on esillä Minna Koskisen tilkkutöitä, Marjo Viitasen käsin sidottuja kirjoja sekä Nina Heinosen öljymaalauksia. Trioa yhdistävä tekijä on rakkaus väreihin ja käsillä tekemiseen. Näyttelyn idea syntyi Marjolta, joka on käyttänyt Ninan tauluja kirjojensa kansissa ja nyt myös Minnan tekstiilit ovat siirtyneet Marjon kirjojen kansiin. Taide ja käsityö yhdistyvät, kun käsin tehdyt taideteokset sulautuvat käsin sidottuihin kirjoihin.

Minna Koskinen on loppilainen vaatetusalan artenomi ja hän on suunnitellut mm. Lopen naisen kansallispuvun. Tilkkutöitä hän on valmistanut jo seitsemän vuotta. Näyttelyssä on esillä täysimittaisia peittoja, joita voi ripustaa vaikka seinälle taiteeksi.

Loppilaisen Marjo Viitasen kädentaidoista rakkaimmaksi on muodostunut kirjansidonta. Hän on suorittanut kirjansitojen kisällitutkinnon ja on erityisesti kiinnostunut historiallisista kirjansidontatekniikoista. Esillä olevat kirjat on sidottu 1500-luvulta peräisin olevalla pitkäsidostekniikalla.

Nina Heinonen on karkkilalainen graafinen suunnittelija ja harrastaa öljymaalausta. Ninalta näyttelyssä on esillä maisemamaalauksia.

Taide & käsityö on avoinna 11.-28.4.2018 ke-pe klo 10-17 ja la 10-13.

Tervetuloa tutustumaan käsityötaiteeseen!

Heta Pöyry: Syvä maa 28.2.-24.3.2018

Maaliskuussa Framillen galleriassa nähdään Heta Pöyryn grafiikkaa näyttelyssä Syvä maa. Heta on tutustunut taidegrafiikkaan opiskeluaikoina ja se on ollut hänen rakkain työskentelymuoto siitä lähtien. Herkät viivat ovat tarkkojen työvaiheiden kautta syöpyneet grafiikan laatoille ja niistä on muodostunut henkilöhahmoja, joiden aiheena ovat ihmisten väliset suhteet ja arjen hetket.

Teosten takana on yleensä tarina, jonka taiteilija haluaa kertoa, mutta näistä töistä voi jokainen tehdä omat tulkintansa. Heta hastaa katsojaa ja tavoitteena on, että katsoja kokisi jonkinlaisen reaktion töitä katsoessaan. Näyttelyn nimi viittaa taiteilijan omaan sisäiseen tulkintaan, mutta samalla jättää määrittelemättä tarkemmin sen, mikä on taiteilijan omaa ja mikä kuvan katsojan tulkintaa.

“Katsojalle jää aina vapaus päättää miten hän töitä tulkitsee”.

Heta Pöyry (s. 1988) on kotoisin Mikkelistä ja työskentelee kuvataiteen opettajana Karkkilan yhteiskoulussa ja lukiossa. Hän on opiskellut kuvataidekasvatusta Lapin yliopistossa ja valmistunut taiteen maisteriksi v. 2013. Näyttelyitä hän on pitänyt mm. Rovaniemellä, Mikkelissä, Jyväskylässä ja ensi kesänä Porissa.